Talks

Felix Kosok x Heart Directors Club

Chris Campe ist Designerin und Autorin, Sprache und Schrift sind ihr Material. Sie gestaltet Inhalt und Form zugleich – zum Beispiel indem sie Demoschilder entwirft. Ihre Demoschilder gegen rechts gingen viral und fanden deutschlandweit und darüber hinaus Nachahmer*innen. Die Schilder gewannen internationale Design-Awards und befinden sich heute im Bonner Haus der Geschichte. Chris Campe hat 7 Bücher über Schrift veröffentlicht, lehrt an Hochschulen im In- und Ausland und gestaltet Briefmarken für das Bundesministerium der Finanzen. Mit dem Berlin Letters Festival und dem Typostammtisch Hamburg vernetzt sie die Designszene.

14:00 – 15:00 Uhr

Lisa Kolbe ist Designerin und seit 10 Jahren Art-Direktorin der Wochenzeitung der Freitag. Sie verantwortet die visuelle Gestaltung für Printzeitung und Digitalprodukt und leitet ein siebenköpfiges Team aus Bildredaktion und Grafik. In den letzten Jahren hat sich ihre Arbeit spürbar ins Digitale verlagert und damit ist die Frage in den Mittelpunkt gerückt, was Design in digitalen Räumen bedeutet. Beim Module spricht Lisa Kolbe darüber, unter welchem Veränderungsdruck Design steht, wenn ein kleiner Verlag den Logiken von Plattformen und Algorithmen gegenübersteht, und was das für Demokratie im Netz bedeutet. Und sie zeigt, was sich trotzdem im Kleinen bewirken lässt.

15:00 – 16:00 Uhr

17:00 – 18:00 Uhr Panel Talk über »Communities / Community Building«

Ninu Dramis
Konzeption, Kooperationen & Programmkuration vom FABRIC – Future Fashion Lab

Wie beleben wir mit Kollaborationen und mutigen Konzepten die Innenstädte? Kollaboration beschleunigt Branchenveränderung.

Salome Roessler
seit 20 Jahren freiberufliche Fotografin, außerdem Vorständin des Female Photoclub

Der Female Photoclub e. V. hat sich auf die Sichtbarmachung von Fotograf:innen spezialisiert, zählt rund 500 Fotografinnen bundesweit und ist zudem Mitglied im Deutschen Fotorat e. V. sowie im Bündnis Mutterschutz für Selbstständige.

Der FPC bietet seinen Mitglieder ein einzigartiges und starkes Netzwerk in der Fotoszene.

Tina Kohlmann/ Dominik Eckel

EAT IT e. V.: Kollektiv, das queere Performance-Künste fördert und Interventionen in (Museums-)Institutionen organisiert. EAT IT veranstaltet regelmäßig einen Drag Brunch, zu dem – teils internationale – queere Performance–Künstler:innen eingeladen werden. Hauptanliegen ist es einen Raum zu schaffen, der Künstler:innen unterstützt sich selbst durch Performance frei auszudrücken und ihnen eine Bühne bietet, so divers, barrierearm und zugänglich wie möglich. EAT IT kollaboriert regelmäßig mit Frankfurter und Offenbacher Institutionen: READ IT, eine Lesestunde für Kinder/CAKE, eine Kollaboration mit dem Tanzhaus West und weitere verschiedene, queerende und vermittelnde Interventionen werden von EAT IT veranstaltet. Diversität, Subversionen und Queerness stehen nicht nur in Merch an vorderster Stelle.

Moderation
Nikolai Dobreff
Art Director und Gründer des Heart Directors Club

Nikolai Dobreff arbeitet als Art Director für Menschen und Marken mit Haltung aus den Bereichen Kultur, Politik und Soziales. Zu seinen Kunden zählen unter anderem die Bundeszentrale für politische Bildung, die Kulturstiftung des Bundes, das Paul Mellon Centre London und Viva con Agua. Mit dem Heart Directors Club initiierte er ein Format, das Design als Werkzeug für gesellschaftlichen Wandel versteht und Kreative für soziale Projekte zusammenbringt.

Heart Directors Club

Der Heart Directors Club ist eine Plattform für Gestaltung mit Haltung. Durch Veranstaltungen, Gespräche und gemeinsame Projekte bringt er kreative Menschen zusammen, die ihre Fähigkeiten gesellschaftlich wirksam einsetzen wollen.

Seit 2020 haben sich über 250 internationale Kreative mit dem Heart Directors Club engagiert. Gegründet wurde der HDC von Nikolai Dobreff in Hamburg.

Neben dem kulturellen Austausch entwickelt der HDC auch konkrete kreative Arbeiten, Kooperationen und Formate für Unternehmen, Institutionen und Initiativen.